中华非遗之光点亮伦敦萨默塞特宫

文｜香港资深媒体人 纪硕鸣

当初秋的微风拂过泰晤士河畔，伦敦萨默塞特宫这座见证了英国数百年历史沧桑与文化荣光的古典宫殿，迎来了一场跨越山海的文明对话。“以手造物、以物会心”的中华非遗之光，携手2026伦敦设计节，让“新生万物”完成欧洲文化地标三部曲，探寻中西方文明对话与心灵归途。

2026年9月16日，由阳光媒体集团主办的“新生万物——中国非遗与当代设计展”在英国伦敦萨默塞特宫隆重拉开帷幕。作为2026年伦敦设计节的官方特别项目合作伙伴，这场展览成为汇聚了海内外七十余位顶尖艺术家与非遗传承人的百余件代表作的盛宴。这是主办方继法国巴黎、意大利米兰之后，该展览欧洲文化地标巡展三部曲的收官之作。在充满不确定性的现代世界中，这束源自中华古老智慧与当代创意的艺术之光，正以温润而坚定的力量穿透欧陆大地，向全球观众展现东方造物哲学的深邃魅力。

伦敦萨默塞特宫

在动荡世界中重拾造物温度

“新生万物——中国非遗与当代设计展”作为阳光媒体集团倾力打造的国际高端文化IP，展览始终以中国非物质文化遗产为丰厚土壤，以当代先锋设计为对话媒介，邀请非遗传承人、当代艺术家与卓越品牌展开跨界共创。它摒弃了传统博物馆对文物的静态陈列，转而以富有时代敏锐度的策展语言，让流传千百年的造物手艺重新介入当代生活，成为一场关于物质、生命与心灵的深刻对话。

回望“新生万物”这三年的国际航程，其轨迹如同一部精心谱写的宏大交响乐。连续三年，展览未曾流连于常规的商展空间，而是始终坚定地扎根于欧洲最具文化象征意义的殿堂级艺术地标。

2024年，适逢中法建交六十周年，首站展览在巴黎法国装饰艺术博物馆震撼启幕。那里坐落于卢浮宫西翼，是西方世界公认的设计与装饰艺术最高殿堂；2025年，展览移师设计之都米兰，在米兰时装周与设计周的核心腹地——建于十八世纪的新古典主义名邸塞尔贝洛尼宫惊艳亮相；如今，巡展的三部曲在伦敦迎来了高潮与收官。

伦敦站的举办地萨默塞特宫，位于伦敦市中心的核心地带，始建于16世纪都铎王朝，曾作为伊丽莎白一世加冕前的宫居，后经著名建筑师威廉·钱伯斯重塑，集宏伟的新古典主义建筑、多元的艺术展览与活跃的公共文化生活于一身，更是全球前沿创意产业的关键聚集地。中国非遗走进萨默塞特宫，意味著东方造物文明摆脱了过去西方视角下的“猎奇式打量”与“边缘化展示”，以高度自信、开放而成熟的当代艺术语态，堂堂正正地步入世界最高规格的审美殿堂。

在这些具有厚重历史积淀的欧洲地标中，西方的石构廊柱、严整拱券与东方的榫卯线条、天然生漆、丝绣微光形成了奇妙的互动。塞纳河的波澜、阿尔卑斯山的清风与泰晤士河的潮汐，在东方器物的静默中融汇共通。这不仅是一次空间地理上的巡展，更是一场深度的东西方文明互鉴，向世界生动证明了中华优秀传统文化所具备的全球共情力与普世审美价值。

从天地自然走向自我本心

一个能够持续在国际舞台激发广泛共鸣的展览，背后必然蕴藏著清晰、严谨且层层深化的思想脉络。纵观“新生万物”三年巡展，每一次亮相都是对人与世界关系的深刻重构。

在巴黎首站，策展团队以中国传统哲学中的“金木水火土”五行为架构，聚焦“人与自然”的共生之道，在全球气候危机的大背景下，向西方社会阐述了东方文明“道法自然”、“天人合一”的生态伦理；在米兰第二站，展览以“历史绵延，社交不止”为母题，转而深入探讨“人与社会”的互动联结，剖析器物如何在人际交往、宗族秩序与城乡变迁中承载温情、维系情感；到了今年的伦敦站，策展理念完成了一次极具哲学深度的向内收敛，将核心议题聚焦于“人与自我”。

在清华大学美术学院教授、原中国工艺美术馆副馆长苏丹，以及资深媒体人、阳光媒体集团董事长杨澜的共同引领下，2026年伦敦展以“以物会心”为主题，精心营造出“澄心”、“修心”与“养心”三大递进的审美境界。策展团队深信，器物从来不只是被使用的客体，更是映照人性的明镜。创作者将心神灌注于泥土、丝缕、竹木与金石之间，观者则通过感知器物的呼吸与肌理，层层褪去外在的喧嚣，最终抵达心物一体的平静。

杨澜：新生万物米兰展

在伦敦萨默塞特宫的展厅中，观众所目睹的并非陈旧的历史遗产，而是一场由传统匠艺、当代观念与现代尖端科技共同掀起的审美震撼。

展览集结了黄薇、姚建萍、邬建安、王怀庆、河上·高惠君、师建民、邵帆、吴高钟、马怡西、李晓峰、薛晓东等七十余位享誉海内外的代表性艺术家与非遗大师。在他们的巧思中，千锤百炼的苏绣可以幻化为充满现代观念的抽象光影，剪纸皮影的镂刻技法转化为探讨当下社会心理的巨幅装置，古老的大漆与瓷片则在空间中重组为极具视觉张力的当代雕塑。这些创作充分证明，非物质文化遗产绝非被时间封印的古董，而是具有强大自我更新能力、能够随时介入当下世界叙事的活态力量。

尤为引人深思的是，本次展览将古老的手作文化与当代前沿科技置于同一维度中对话。京东作为首席AI技术合作伙伴，联想集团与指定用车比亚迪的鼎力加入，为整个展览注入了强劲的现代科技基因。

在许多人看来，手作与科技似乎是一对不可调和的矛盾，但在本次展览的策展哲学中，两者却构成了奇妙的镜像。近年来，人工智能以摧枯拉朽之势重塑著全球产业与日常生活，但演算法越是无孔不入、计算越是精准冰冷，那些蕴含在指尖触感中、带有微微手工瑕疵与生命呼吸的造物温度，就越发显得不可替代。

在现场，超高清数字显示与智能交互技术被用来拆解非遗手艺中最幽微的工艺细节，前沿演算法与传统纹样碰撞出全新的视觉可能。这并不是科技对传统的侵蚀，而是以当代最先进的技术语言为载体，赋予古老文明以更具穿透力的传播半径；与此同时，中国传统工艺对材料特性的敬畏、对造物节奏的耐心，也如同一剂温润的解毒剂，为狂奔的现代科技注入了人文的温度与精神的沉淀。

杨澜十载创文化出海新生态

每一场具有国际影响力的文化盛事，都离不开具有宏大视野与坚韧行动力的文化推动者。“新生万物”品牌能够在三年之内跨越欧洲三大艺术中心，身兼策展人的杨澜与阳光媒体集团发挥了至关重要的引领作用。

作为深耕传媒领域数十载的国际知名媒体人，杨澜在近十年间格外专注于两个维度的探索：一端是代表未来变革力量的人工智能，另一端则是承载民族根脉的非遗手工艺。在常人眼中截然对立的两极，在她看来却是一体两面的镜子。她敏锐地察觉到，在智能机器愈发逼近人类智力极限的当下，唯有那些凝聚著人类情感、生命经验与手心温度的造物智慧，才能真正回答“何为人之所以为人”的本质课题。

中国非遗文化吸引世界眼光

怀揣著这种对时代演进的清醒认知，杨澜带领阳光媒体集团，毅然承担起推动中华文化高品质出海的重任。三年来，她与团队不仅克服了跨国文化沟通与展陈落地的重重挑战，更以严苛的专业水准，在展览规模、艺术家水准及策展深度上创下了中国非遗在海外巡展的诸多行业先河。

更具战略眼光的是，阳光媒体集团藉助“新生万物”这一平台，开拓出了一条“文化赋能实业、实业承载文化”的出海新生态。本次伦敦展得到了特约合作伙伴剑南春与波司登的鼎力相助，良渚文化保护研究基金会、敦煌市博物馆、大益茶的深厚文化加持，以及中国家具协会携手左右沙发、凤阳家居、南洋迪克、永华家具、前进家居、明堂家居、诸葛家具等知名制造企业的集群化亮相。

这是一次中国文化软实力与实体产业品牌的协同远航。以往中国品牌的海外拓展多依赖于单纯的制造产能或供应链优势，而“新生万物”展览则让中国品牌在世界顶级文化地标中，以高维度的东方生活美学和文化精神为依托，向全球市场展现出东方设计的独特魅力与卓越品质。阳光媒体集团与杨澜，无疑成为了这场波澜壮阔的文明互鉴与品牌出海征程中极具远见的领航者。

泰晤士河畔激荡中英创意交响

伦敦作为全球创意产业的核心枢纽，历来以包容多元文化与前沿探索著称。本届“新生万物”展览在英国的落地，获得了当地官方与文化艺术界的热烈响应，并正式成为2026年伦敦设计节的官方特别项目合作伙伴。

创立于2003年的伦敦设计节是享誉全球的顶级设计盛会，每年都会吸引来自全世界数以十万计的设计师、建筑师、艺术机构与潮流引领者。能够作为其官方特别项目在萨默塞特宫展出，体现了英国主流设计界对这场来自东方的高水准展览的充分认可与由衷期待。

英方文化机构的深度参与和支持，源于中英两国在工艺传统与现代设计上的深厚共鸣。英国是现代工业革命的发祥地，但也正是英国在十九世纪诞生了呼唤回归手工尊严、反思机器冰冷异化的“工艺美术运动”；而中国自古以来便拥有追求“巧夺天工”却又恪守“天人合一”的匠作传统。

在今天全球设计界集体面临数位化焦虑与可持续发展挑战的节点上，“新生万物”所带来的东方手作哲思，恰好为国际创意领域提供了一种全新的解题视角。英方设计专业人士普遍认为，这场展览不仅带来了令人惊艳的东方视觉语言，更为全球设计从“功能至上”迈向“心灵疗愈”与“生态平衡”提供了极具启发性的东方智慧。

从巴黎装饰艺术博物馆的自然回响，到米兰塞尔贝洛尼宫的社会对话，再到今日伦敦萨默塞特宫的心灵叩问，“新生万物——中国非遗与当代设计展”用三年的沉潜与跋涉，在欧洲大陆绘就了一幅气势恢宏的中华文化传播长卷。

这场展览、这一束中华之光让西方世界清晰地看见，源远流长的中华文明从未停滞于古代卷轴与玻璃展柜之中，它活在当代匠人一针一线的起伏里，活在先锋设计师大胆破界的空间装置中，活在与最前沿科技的深度共振里，更活在对全人类精神家园的深切关照之中。

构图展现了中西文化的融合

以手造物，是匠人将生命时光融入物质的漫长修行；以物会心，是人与自我、人与世界达成和解的温柔路径。当这束蕴含著数千年东方造物哲学的艺术之光在伦敦萨默塞特宫璀璨绽放，它所照亮的，不仅是千百件器物背后的匠心神韵，更是东西方文明在时代浪潮中互尊互鉴、美美与共的广阔未来。