全球化视角下，中国故事如何出海——从一场红色书法VR展说起

文｜葛诗文

在全球化与数字化深度交织的时代背景下，中华优秀传统文化的国际传播，正在经历一场从“走出去”到“走进去”的深刻转型。数字技术凭借其多元特征，正在成为当下中华优秀传统文化传播的基础设施，重塑着文化出海的实践传统和社会价值。

2026年，正值中国共产党成立105周年、中国工农红军长征胜利90周年。吉林大学艺术学院教师龚文政创作的“初心映吉大——红色书法线上VR展览”正式上线。展览以105幅红色主题书法精品为基础，依托360°全景VR技术搭建云端虚拟展厅，上线后全网观览量突破1000万，成为国内首个将红色书法艺术与VR全景技术深度融合的数字化展览。

在这场展览从“线下实体”走向“线上沉浸”的过程中，合芯流科技创始人、“芯心相印”理念提出者葛书航，以“内容伴飞”的方式深度参与了展览的传播链条——以人工智能体为媒介，从内容策划到传播推广全程参与，将传统书法的文化深度与数字化传播路径精准对接。技术不再是冰冷的工具，而是文化得以被看见、被感知、被传承的温暖媒介。“芯心相印”——以“芯”（科技）为桥梁，抵达“心”（人文）的深处，这正是数字时代文化传播可以持续生效的路径之一。

从景德镇的线下展品，到VR展厅的数字化呈现，再到千万级传播的破圈效应——这场展览提供了一扇观察窗口：数字技术如何让红色文化跨越时空边界，触达更广泛的人群？中国故事的出海路径，正在经历怎样的范式创新？

一、“跨”与“转”：文化出海的双重路径

在数智技术与国际传播交融的背景下，中华优秀传统文化的数字化出海正经历着从“跨”到“转”的传播范式转型。“跨”是跨越物理与语言的屏障，“转”则是数字化将文化符号赋予动态交互的新形态。

中共一大纪念馆推出的“数字一大·初心之旅”大空间VR沉浸式体验项目，是这一转型的先行样本。该项目采用LBE　VR技术，让观众“回到”1921年的上海，在栈桥、街头、弄堂、望志路106号，一步步探索红色故事。项目自推出以来，已在上海、天津、南宁和新疆喀什成功落地，英文版于2025年2月正式发布，面向国际观众，将红色历史叙事融入全球化语境。

龚文政的VR红色书法展，在同样的逻辑上运行。展览依托专业VR技术，1：1复刻实体展厅，搭建360度全景沉浸式云端展陈空间。观众通过手机或电脑即可一键进入展厅，自由切换观展视角，近距离观摩每一幅书法作品的笔墨细节与创作肌理。这一技术方案突破了传统展览对场地、时间、地域的限制，让红色美育实现了全天候、跨时空的浸润传播。观众不再是隔着屏幕“看图片”，而是“走进展厅”感受作品。

二、叙事的权力转移：从“我说”到“我们看”

“叙事的权力，正在从集中走向分散。”浙江大学研究员应天煜在剖析数智时代国际传播的底层变革时提出了这一判断。短视频平台与AI翻译等数字技术的崛起，彻底打破了叙事权力的集中状态。当下，三重力量共同参与中国故事的全球传播：一是传统官方传播体系，二是海外民间自发创作者，三是平台算法与AI翻译技术。

龚文政VR展的传播路径恰好回应了这一判断。展览上线后，新华网单篇阅读量突破135万，人民日报客户端、光明日报客户端、中央广电总台国际在线、中国新闻网、中国教育新闻网等多家中央及省级媒体相继推送报道。同时，海内外网友自发转发互动，形成裂变式传播口碑——从“我说你听”转向“我看到、我分享、你也看到”，观众从被动的“观看者”转化为主动的“传播者”。

这种传播模式的变化，触及了中国故事出海的一个核心问题：如何让国际受众“愿意看、看得懂、记得住”。单纯的文化符号输出，往往难以建立深度的情感联结。而“沉浸体验＋自发传播”的组合，让观众在参与中完成对文化内容的认同。

三、“在地化生产”：让中国故事可被世界辨认

“数字化突围不仅实现了文化传播的时空畅通，更推动了文化话语转向全球共创的在地化交融。”

长安灯会在全球化传播中展现了这种“在地化”的实践路径。2024年春节，西安与中亚五国联动举办点灯仪式；2025年，开罗、罗马、雅典与西安共同亮灯。灯会采用“全球统一内核与地域个性表达相结合”的创作逻辑，既保留了中华传统文化的核心要素，又针对不同地域文化特征进行精准适配。截至目前，长安灯会全球累计曝光量超25亿，成为中华文化国际传播的“亮名片”。

龚文政VR展所展示的，是另一种“在地化”的可能——它不是走向物理空间，而是走向数字空间的全球覆盖。展品以105幅红色书法精品为载体，每一幅作品均配有专属深度解读文案，深挖作品背后的革命故事，阐释精神内涵。观众在线上“走进”展厅的同时，也在以各自的文化背景理解“红色文化”这个主题，在已有的认知坐标中为新的文化内容找到自己的落点。

四、“内容伴飞”：从技术赋能到价值共创

如果说VR技术是展览的骨架，那么展览真正“活”起来的关键，在于一场贯穿始终的“内容伴飞”。

合芯流创始人葛书航所定义的“内容伴飞”，并非简单的技术外包，而是以人工智能体为媒介，从内容策划、技术实现、传播推广到效果评估的全链条深度参与。她将技术从冰冷的工具，转化为文化得以被看见、被感知、被传承的温暖媒介。这种“伴飞”具体体现在三个维度：技术维度的深度参与——确保技术服务于内容；内容维度的深耕——协助主办方挖掘每幅作品背后的革命故事，让静态的笔墨拥有动态的生命力；传播维度的精准对接——以人工智能体为辅助，帮助展览在合适的时间、以合适的方式触达合适的人群。

“内容伴飞”的核心价值，在于将人工智能体的技术能力与传统书法的文化深度精准对接，实现了从“技术展示”到“价值共创”的质变。最终千万级全网观览量与裂变式传播，正是这种“伴飞”模式的实效验证。当技术以“伴飞”而非“外包”的姿态进入文化传播，文化传播的边界就不再是物理空间的围墙，而是每一个屏幕前的目光。

五、一个正在打开的窗口

习近平总书记强调，要“探索文化和科技融合的有效机制，实现文化建设数字化赋能、信息化转型，把文化资源优势转化为文化发展优势”。

中国故事的出海，正在经历一场以数字化为引擎的深刻变革。数字技术不是中国传统文化的“装饰”，而是让其在全球语境中保持生命力的“基础设施”。当中国传统艺术找到数字化的表达方式，它就不再需要“翻译”——那些通过沉浸式体验被感知的文化内涵，已经在跨文化传播的过程中完成了自己的表达。

从这个意义上说，龚文政的VR红色书法展不仅是一个文化数字化实践案例，也是中国故事出海路径变化的一个标记。“芯心相印”——以“芯”（科技）为桥梁，抵达“心”（人文）的深处——这条路径，已经在这片文化的土壤里扎下了根。它回答了“全球化视角下，中国故事如何出海”这个命题的一个侧面：以数字技术为舟，以文化精魂为帆，在沉浸与互动中让世界以自己的方式理解中国——不依赖解释，而依赖体验。而那些通过屏幕或头显凝视过它的人，已经以他们自己的方式，接收到了来自这片土地的信号。

（作者简介：葛诗文，诗人，著有诗集《向北回归》《我的赞美诗》等，《诗文陋室》创办人）。