香港艺术馆中外园林艺术展览 走近乾隆御园与莫奈花园

香港艺术馆正呈现“园美生活——中外园林艺术”展览。

当中式庭园与西式花园同场对话，会产生怎样的审美火花？香港艺术馆正呈现“园美生活——中外园林艺术”展览，首度在港汇聚北京故宫博物院、美国芝加哥艺术博物馆、法国凡尔赛宫及香港艺术馆逾百套藏品，包括绘画、漆器、雕塑、陶瓷器等。展览以造园、游园、赏园为轴，带领观众走近清帝乾隆、法国国王路易十四等王公贵胄的豪华花园，漫游克劳德·莫奈、张大千及文征明等文艺大师笔下的浪漫庭园。展期直至7月29日。

张大千《泼彩山水》。香港艺术馆供图

据香港艺术馆总馆长莫家咏介绍，香港艺术馆是园林系列巡展的最后一站，展览早前曾于故宫博物院、苏州博物馆及宁波博物院举行。此次展览逾六成展品只于香港站呈现。

一览康熙时期避暑山庄

展览首单元名为“园·美主意”。故宫博物院书画部副主任汪亓表示，此单元展出的清代宫廷画家冷枚的《避暑山庄图》，以写实手法描绘出避暑山庄及其周围的崇山峻岭。在技法上，冷枚在保留中国传统工笔画方法的同时，融入了西方的焦点透视法，极大增强了画面的空间纵深感。

冷枚《避暑山庄图》。故宫博物院供图

汪亓介绍，避暑山庄是为康熙皇帝前往参加木兰秋狝的短暂停留而建，随着时间的发展，康熙皇帝将此地转为一个容纳正式生活与园居生活的空间。

现在的避暑山庄于康熙、雍正、乾隆三朝皇帝时期修建，而冷枚的《避暑山庄图》绘制的是康熙年间避暑山庄的样貌，但场地总体规划与现在相同。

汪亓表示，除皇家园林外，中国文人造园素来秉承“以园明志，以景寄情”的核心理念。明代画家文伯仁的《南溪草堂图》就描绘了江南文人园林的清幽景致。“文人可在此读书、会友、泛舟、赏景，人与自然相融合，别具山野闲趣。”

克劳德·莫奈《睡莲池》

芝加哥艺术博物馆亚洲拓展事务执行总裁兼亚洲艺术普瑞兹克专席主任汪涛介绍，莫奈于1900年创作的《睡莲池》亦有《日本桥》之名。

1883年，莫奈同家人搬到吉维尼后，开始精心打理自己的花园。他对日本艺术颇有兴趣，因此家中有许多日本版画等。他更在花园中建造了一座带有日本风格的桥，这座桥和睡莲等景物也自然成为了他画作的一部分。

莫奈常观察植物于不同时段对阳光的各种反应，而印象派的一个特点就是对光与色的突破。汪涛表示，《睡莲池》是系列画作中的一幅，每幅画取景角度相似，但细节不同。

园林之美渗透生活各处

第二单元“园·随心动”则聚焦园林的核心价值——不止于造景，更在于人居。“以园聚友，以文会友”更是中国园林延续千年的文化内核，“从兰亭雅集开始，文人雅集的佳话早已深深融入中国园林的文化基因之中”。汪亓称，明代画家文征明的《兰亭修禊图》是文征明晚年的经典佳作，其以细腻笔触配以想像及对《兰亭序》中情节的参考，涂绘出兰亭雅集的千古盛景，将文人雅集的风流与园林山水的意境完美结合。

最后一单元“园·游未尽”则是园林主题的艺术再创造。汪亓表示，故宫博物院选择的藏品有着相同的文化内核，那便是将园林的意境、故事、精神尽数融入古人的日常器用之中，让园林之美渗透到生活的方方面面。

粉彩花鸟图长方花盆

此单元展有光绪年间的大雅斋款粉彩花鸟图长方花盆。汪亓介绍，当年，慈禧皇太后为重建圆明园的“天地一家春”建筑，特意请云南画家设计了图样，又将图样发给景德镇的御窑，烧制出一批花盆。作品设色艳丽，与同时期的部分西洋绘画相似，因此很是独特。然而因财力不足，“天地一家春”未能完成修缮，因此这批花盆被送入长春宫使用。

描金珐瑯彩花鸟明顿花盆一对

谈及巡展合作起始，汪涛分享，芝加哥艺术博物馆早年曾与故宫博物院等馆合作呈现了一个青铜器展览，那时两馆便开始商议举行一个以“莫奈的花园”为主题的展览，因为芝加哥艺术博物馆向来以法国印象派藏品闻名。然而受疫情影响，展览进度一再受阻。直到2025年故宫博物院建院100周年，故宫团队考虑将展览扩展为反映中西园林文化的展览，这也促成了巡展的实现及丰富。

汪亓、莫家咏、汪涛

汪涛指出，香港本就是中西文化的交汇点，因此在都市化程度如此之高的城市呈现这样优质的展览，对香港都市文化的创造，以及对香港市民生活质量的提升都非常有利。

今次展览由康文署、故宫博物院与芝加哥艺术博物馆联合主办，香港艺术馆、故宫博物院与芝加哥艺术博物馆联合筹划，并由香港赛马会全力支持，公益慈善研究院独家捐助。